2022年2月23日讀畢需時 4 分鐘

台南攝影上桌ＰＨＯＴＯＧＯ｜參展藝術家訪談6｜周暐恩 Dony Wu 何宇軒

採訪／黃迦

編輯／孔嘉琳黃迦

參展藝術家｜周暐恩

Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？

Ａ：周暐恩，來自新竹，客家人，攝影與音樂上癮者。熱愛老派類比科技，週日公園唱片行共同創辦人，現居台南就讀成大藝術研究所，專攻視覺藝術與跨域研究等專業。作品聚焦為「人」，關注勞動與底層的庶民大眾，以及正在消失的民族與文化資產等，希冀透過攝影，開啟對話與反思，立志服務文化事業。

周暐恩 Wayne Chou - 攝影專頁

Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？

Ａ：有些詩人是加油員，有些是擦鞋工。—搖滾啓示錄

〈底層的珍珠〉系列作品，拍攝於2018年的新竹，創作者試圖用4張攝影作品去敘述生活日常週遭的人，經營水族館50多年的爺爺、房屋內堆滿各式雜物，維修電器30多年的阿伯、房子遭到土地徵收，即便被斷水斷電還是居住在住處的老伯，甚至是老眷村房子內那些已經消逝的人。即便社會不間斷的高速發展，在城市的角落，仍有群人，用他們各自的方式，純粹的、困頓的、糾結的、樸實的、愉悅的、堅韌的生存著，在底層幽幽發著微光。

Ｑ：請問這次參與『攝影上桌』，與評審深入對話有什麼收穫？

Ａ：評審們極具洞察力，無論是一針見血的觀點、建議與鼓勵，都讓我有茅塞頓開的體悟，反思未來將進行的各項攝影企劃，無論在拍攝前的研究、田野調查，以及執行面上，都會有更完整且全面的解決方案。在與其他攝影創作者，以及觀看展覽的民眾交流互動時，也更加打開視野，發現攝影有其他面向及可能性，並透過對話，找出自身攝影作品上，不曾注意過的細節與問題。總體來說，藉由攝影上桌活動，得到相當多創作上的能量與收穫。除此之外，也想要藉由這個機會，特別感謝在創作路上，一路支持我的家人、Una、週日公園唱片行的夥伴，是你們陪伴我走這一條崎嶇艱難的道路。

參展藝術家｜Dony Wu

Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？

Ａ：許久很久，良久沒有好好反思自己最近的模樣。有點偏執，有點拗吧！我是Dony Wu，愛惡明顯表現於外，但近來總是讓人以為樂觀開朗。攝影可能是我紀錄心情的一種工具，如同以前寫詩般，字句間會刻意斟酌，但暗藏某些用天馬行空包裹的誇大。有時測試，有時佈下一個答案，等待觀者反映及投射在作者身上的回饋。

在參展前，我個人的拍攝方式不是先決於相機後的大腦，而是貼服快門上的手指，就只是發洩掃射吧！對生活的苦澀、煩悶、不滿、惆悵、徬徨、憤怒和悲戚，而或無感，反照在被攝物上成了一種嘲笑和憐憫。也許實際上不是那樣，就是種個人影射罷了。

Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？

Ａ：本次主要作品是〈白沙屯GPS〉，當天以小段落式的連續單格影像，試圖用底片效果呈現白沙屯媽夜間回程起轎的某段行走過程。作者當晚昏昏欲睡，少時被路過聲響，閃光驚醒狀態。用快門畫面表現，是故不用細看，路過錯身而過的各式身形，在整個畫面中，皆是一種「與神同行」的信眾模樣。

Ｑ：請問這次參與『攝影上桌』，與評審深入對話有什麼收穫？

Ａ：因為首次參加影像相關討論會，有多帶作品，當然評審及主辦單位邀請的前輩各有各的口味與喜愛或專長，而且我的作品直接又粗暴。總體來說，我在與老師們間對談之中，得到了一些創作方向以及作品可能的發展，或某個系列需不需要再進行下去的意見。也如同當頭棒喝般，我以為的「影像自己會說話」就是單純讓人看作品，那是必須建立在某個支持性論述基礎的。我來了、我懂了、走了，往後必會成長。

參展藝術家｜何宇軒

Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？

Ａ：何宇軒，1984年生，曾任職主流媒體、獨立媒體，在報導中負責文字與攝影；目前回歸校園研讀區域研究，並以接案形式，與媒體合作從事新聞採訪，目前主要採訪路線為立法院、兩岸關係、社福等，同時也進行業餘人像攝影創作。

Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？

Ａ：這次參加「攝影上桌」共展出了三組作品，都是新聞、紀實類為主。分別是萬華疫情，同性婚姻修法，以及人物肖像。萬華疫情拍攝於今年5~6月左右疫情升三級時，各社福團體統籌物資，發給街友的狀況；同性婚姻修法主要著重在2018~2019年，同性婚姻在立法院內的修法以及正反雙方在街頭倡議的過程；人物肖像則是這幾年開始接觸，運用於新聞人物拍攝。

Ｑ：請問這次參與『攝影上桌』，與評審深入對話有什麼收穫？

Ａ：自從事新聞工作以來，特別是在採訪社會運動議題時，就經常會遇到，自己作為報導者，到底要如何拿捏與行動者的距離的問題，也與不只一位評審討論到類似話題。其中李旭彬老師提到，他感覺我是一位「很有熱情，又想保持一點距離的人」；我跟李老師先前並不認識，所以很驚訝他光從我的作品就能對我有這麼到位的觀察，而這也是我從事新聞工作時，不斷在提醒自己的方向。